The Coolest Street Art- ը փնտրում է Քուինսում

Գրաֆիտին Օքսֆորդի բառարանով սահմանվում է որպես «գրավոր կամ նկարներ, որոնք գրված են, քերծվածքով կամ ապօրինի կերպով փչում են պատի կամ այլ մակերեսի վրա հասարակական վայրում» եւ դրա պրակտիկան վերադառնում է քաղաքակրթության առավոտ (եւ նույնիսկ հետագայում, եթե հաշվի առնեք նախաբանների կողմից քարանձավային պատերին փաթոգրաֆներ): Այո, քանի որ ժամանակի վաղեմի տղամարդիկ եւ կանայք «գրել» են իրենց անուններն ու ուղերձները պարզապես ամեն մի ենթադրելի վայրում:

Բանն այն է, որ այսօր տարբեր չէ, թեեւ մեթոդները փոխվել են, եւ դրա կիրառման հետեւանքները դարձել են ավելի բարդ: Նյու-Յորքում գրաֆիտի արվեստագետները (իրենց համայնքում որպես «գրողներ» հայտնի էին) ժամանակին հասարակության ապստամբներ էին, հակահայկական ենթակառուցվածքը, որը արտահայտում էր հիպ-հոփ մշակույթի լեզուն: 70-ականների սկզբին 90-ական թվականների ընթացքում գրաֆիտին համարվում էր վանդալիզմ եւ սեփականության ոչնչացում ոչ միայն օրենքով, այլ նաեւ քաղաքի բնակիչների կողմից, ինչի մասին վկայում են բազմաթիվ թռչող New Yorkers- ը, որոնք վազեցին գնացքների վրա, «Ռմբակոծել» լակի նկարով: Օգտագործելով «ռումբ» բառը 9/11-ի NYC- ում, սակայն, անպայման կորցրել է իր բողոքարկումը, եւ Ջուլիանի քաղաքապետը տեսել է լուսային, մետալիկ մետրոյի ավտոմեքենաների նոր մաքրված մոդել, որոնք բոլորն էլ վերացրեցին միանգամից, ամեն մի New Yorker- ի շրջագայության ետեւում որպես պաստառ:

Սակայն ենթակրագրությունը, որը գրաֆիտի էր, շարունակեց աճել եւ տարածել միջազգայնորեն:

Այս օրերին այն ավելի հաճախ կոչվում է «փողոցային արվեստ», եւ այս մասնագիտացված արվեստի ձեւի գործիչները գալիս են տարբեր սոցիալական, էթնիկ եւ կրթական ծագում ունեցող մարդկանց ավելի մեծ բազայից: Այսօր Նյու Յորքի փողոցներում կտեսնեք արվեստը, արտացոլում են այնպիսի ոճեր, որոնք կարող են ներառել լատինաամերիկյան ոգեշնչված քաղաքական պատկերներ եւ տառատեսակ արվեստ, ասիական մուլտֆիլմեր, բարձր արվեստի տատանումներ, հարգանք հիպ-հոփ ոճը հին եւ ավելին:

Նյու Յորքի քաղաքը տագնապալի արագությամբ վերափոխելու մղձավանջի մի ալիքի ալիքի պատճառով փողոցային արվեստի կարգավիճակը դարձել է նաեւ բարդ թեման քննարկելու համար: Չնայած փողոցային թաղամասերը նշվում են որպես քաղաքային պարամետրերի բարեկարգում, այն էլ ահավոր է դարձել փողերի եւ հարստացված փոխպատվաստումների, ինչպես նաեւ թաղերի տեղափոխման, տեղահանման եւ առեւտրի եւ անշարժ գույքի զարգացման համար մշակութային յուրացման: Այնուամենայնիվ, Նյու-Յորքի փողոցային արվեստը շարունակում է մտածել եւ հաճելի լինել աչքին:

Queens- ն ունի փողոցային արվեստի հարուստ ավանդույթ եւ մի քանի հարեւանությամբ, դուք կտեսնեք արվեստի առատություն `ձեր աշակերտներին զարմացնելու համար: Ահա քուինների ամենալավ վայրերից երկուսը,

LIC- ի փողոցները

Մի անգամ այն ​​ժամանակ, երբ Long Island City- ում (LIC) Queens Place- ը տեղ էր գտել, որը հայտնի էր որպես «գրաֆիտի մեխակ»: 5 Pointz: Այստեղ, 200.000 քառակուսի ոտնաչափ գործարանի շենքի պատերին, ջրի հաշվիչը, բազմաթիվ հարյուրավոր լակի ներկված կեղտաջրեր, միջազգային հեղինակավոր «ով ով է» լեգենդար աերոզոլային արվեստագետների կողմից: Երբ 1990-ականների սկզբին արդյունաբերական տարածքը դարձավ «օրինական» գրաֆիտի համար կտավը, այն հայտնի էր որպես Phun Phactory ի վերջո, վերանվանվել է որպես 5 Pointz - նշելու Նյու Յորքի հինգ համայնքները միասին:

Ցավոք, 2014 թվականին 5 Pointz- ը ընկել է զարգացման հանկարծակի բլոկի վրա, սակայն իր տեղում աճել է բազմաթիվ մոտակա փողոցային արվեստի նախագծերը `ինչպես օրինական, այնպես էլ անօրինական սորտերի:

Քայլելու միջոցով LIC- ի փողոցներում դուք կարող եք հանդիպել որոշակի պատահական թրթուրավոր արվեստի կամ փոքր մասշտաբի մուշտակ: Հաշվի առնելով, թե որքան արվեստագետներ են ստուդիայի տարածքը գտնվում հարեւանությամբ, տեղին է, որ արվեստի տեսարանը նաեւ դուրս է եկել փողոցների վրա եւ կառուցել արտաքին:

Կառուցված է մեկ վայրում `հանրային աղմկոտ ծրագիր, որն ընդգրկում է երեք հարկանի շենքի կիսակառույց բլոկը, մասնակիցների համար ներկայացված է բազմաթիվ կտավներ: Ծրագիրը կոչվում է Top-to-Bottom, գրաֆիտի արտահայտություն, որը խոսում է գնացքների ամբողջ լայնությունը եւ բարձրությունը նկարելու միաժամանակյա feat: Պատկերները երեւում են փողոցից, բարձրացված 7 մետրոպոլիտենի գծից, ինչպես նաեւ Queensboro Bridge- ից :

Լավագույն ելակետը գնահատելու համար Top-to-Bottom- ը գտնվում է 21-րդ փողոցի եւ 43-րդ պողոտայի խաչմերուկում: The Technicolor ստեղծագործությունները կբացահայտվեն ձեզ վրա. Ձեր ժամանակը եւ շրջանցեք շենքը, մրրիկները գալիս են բոլոր ձեւերի եւ չափերի մեջ, ներառյալ `մենակատար աշխատանքները եւ համագործակցությունը (կառուցվածքների եւ շրջակա միջավայրի համար բացառիկ ձեւավորված որոշ նմուշների հետ): 60 դերասանները ներառում էին բարձրակարգ նշանավոր տաղանդ, Magda Love, Daze, Crash, Cekis, Werc, Alice Mizrachi, Case MacLaim, Erasmo, Cern, Alexandre Keto, Li-Hill, See One, Սառցե եւ Sot եւ ավելին, 14 տարբեր երկրներ (Գերմանիա, Կանադա, Մեքսիկա, Արգենտինա, Բելառուս եւ ավելին), ինչպես նաեւ տեղական բոլոր հինգ քաղաքներից, ներառյալ, Քուինսը:

Մենք դեռ սգում ենք 5 Pointz- ի կորուստը LIC- ում, բայց այս դինամիկ հարեւանությամբ ապրում է փողոցային արվեստի ոգին:

Վելինգի դատարան, Աստորիա

Դեռեւս չեք ունեցել զարմանահրաշ թենիսի փողոցային արվեստի ձեր լրատվությունը: Դուք հաջողություն ունեք. Ուղղակի ղեկավարեք դեպի հարեւան Աստորիա, որտեղ բոլորը լավ են փողոցային արվեստի աշխարհում, Ուելլինգի դատարանում: Անտառային հովտում գտնվող Vernon Boulevard- ում եւ հյուսիսում ` Astoria Park- ի այս փոքրիկ խցանված եռամսյակը, որը կառուցված է բնակելի եւ արդյունաբերական շինություններից բաղկացած հոդաբեփոներից, առաջարկում է մի շարք մակերեսներ, որոնց վրա նկարիչները կարող են նկարել եւ փորձարկել: Այստեղ բազմաթիվ աղյուսակային պահեստների լայնածավալ պողպատե դռները եւ գոգնոցները ծածկված են արվեստի գործերով, տալով քաղաքային բացօթյա թանգարանում ցուցադրված գրաֆիտի գլուխգործոցների տպավորություն, որոնք տարածում են մի քանի բլոկներ: Կա նաեւ կտորներ, որոնք կռվում են պատերի շուրջ եւ լրացնում են փորվածքներ, ավելացնելով շերտերն ու խորությունը դիտելու փորձը: Համայնքը ոչ միայն ողջունեց, այլ հրավիրեց կազմակերպիչ Ad Hoc Art- ն, որպեսզի դիտարկեն եւ հսկեն այս հրաշալի ժանրի գլուխգործոցների դրսեւորումը (ասենք, երեք անգամ արագ): Արդյունքը 8 տարուց ավելի վազող ծրագիր է, որը շարունակում է աճել հասունության եւ ծավալների մեջ `որպես հիմնադիր Գարիսոն Բուխտոնի ղեկավարությամբ:

Կերպարները կարող են օգտագործվել ցանկացած կարգով, եւ ոչ մի կոնկրետ մեկնարկային կետ չի առաջարկվում, քանի որ տարածված ժայթքման ուղիները տարածվում են բազմաթիվ ուղղություններով: Որոշ ուղղություններով, ներառյալ բոլոր մասնակից արվեստագետների անունները, ստուգեք այս հարմար քարտեզը : նշենք, որ դա միայն ժամանակակից է մինչեւ 2017 թ. հունիսը, երբ հին աշխատանքների մեծ մասը նկարվելու է նոր կադրերով:

8-րդ ամենամյա Welling Court նախագծի բացօթյա հավաքը եւ ակնհայտ աչքի եւ ուղեղի քաղցրավենիքի նոր խմբաքանակի պաշտոնական հայտնագործությունը տեղի է ունենում 2017 թվականի հունիսի 10-ին: Նոր կտորների ստեղծումը տեղի կունենա մինչեւ մեկ շաբաթ առաջ, ուստի ազատ զգալով ապա կտեսնեք նրանց հուզիչ կախարդությամբ աշխատող արվեստագետները: 2017-ին կմասնակցեն ավելի քան 20 երկրների 130-ից ավելի նկարիչներ, այդ թվում, Ջո Յուրատոյի, Ռուբին 415-ի, Werc- ի, ինչպես նաեւ Կաթիե Յամասակիի, ինչպես նաեւ լեգենդար Lady Pink- ի, Queens- 1979 թվականից ի վեր ակտիվ «գրող» է եղել, «Գրաֆիտի առաջին տիկինը»:

Հարեւանության սահմաններից դուրս

Բացի այս բացառիկ ծրագրերից, փողոցային արվեստը կարող է հայտնաբերվել նաեւ Քուինսի թաղամասում, թե ոչ: հարգված եւ պահպանված, պիտակավորված եւ դեֆիցիտացված, կամ արդեն ժամանակի ընթացքում անհետանում: Քուինս թաղամասերում, ինչպես Woodside- ի եւ Սբ. Ալբանիստների , դուք կգտնեք միակողմանի թատրոններ, որոնք նշում են տեղացի երգիչներին, դերասաններին, ռեպերտներին, հարեւանության հպարտությանը, ընկած հերոսներին եւ հույսի եւ կորստի հայտարարություններին: Հնարավոր է, որ ինչ-որ տեղ այդ խառնուրդն է արծաթագործող մի արվեստագետ, որը փնտրում է entrée մեջ պատկերասրահների, թանգարանների եւ merchandising պրոֆեսիոնալ եւ շահավետ աշխարհում, գուցե հաջորդ Basquiat, Banksy կամ Shepard Fairey: Կամ, հնարավոր է, այն անձը, որի դեմքը երբեք չես իմանա, անհատական ​​եւ կոդավորված հաղորդումների խորհրդավոր նկարիչ, որի հետ դուք երբեք չեք կարող լիովին հասկանալ `ժամանակի տեսողական բանաստեղծները, կիսելով իրենց տեսլականը հենց այստեղ: